Начнем пожалуй.
Фильм Гаспара Ноэ «Экстаз» (Climax, 2018) — это не просто триллер о неудачной вечеринке, это мощное ритуальное действо, которое можно интерпретировать через призму оккультизма и алхимии.
Вот анализ оккультных мотивов в «Экстазе»:
1. Ритуал и коллективное бессознательное
Начало фильма — это безупречно поставленный танец, который выглядит как высокоэнергетический магический ритуал.
Оккультный контекст: Танец в древних традициях использовался для вхождения в транс и установления связи с божественным или демоническим. В «Экстазе» танцоры образуют единый организм, своего рода эгрегор. Пока музыка ритмична, а движения синхронны, этот эгрегор созидателен. Как только в сантрию попадает ЛСД, ритуал превращается в «черную мессу», где созидание сменяется чистым хаосом.
2. Диджей как Демиург
Диджей Дэдди управляет пространством и временем в этом здании через звук.
Оккультный контекст: В гностицизме Демиург — это ложный бог, создавший материальную ловушку. Дэдди находится на возвышении, он задает вибрации, которым подчиняются тела танцоров. Музыка в фильме не прекращается, создавая эффект непрерывного заклинания, которое удерживает души в замкнутом пространстве школы.
3. Алхимическое «Нигредо» (Nigredo)
Фильм можно рассматривать как процесс алхимического разложения.
Оккультный контекст: Nigredo — это стадия очернения, гниения и распада эго, необходимая для последующего перерождения. Герои фильма проходят через «растворение» (Solutio) своих личностей. Их социальные маски плавятся под воздействием психоделика, обнажая первобытные, часто ужасающие слои психики. Это «путешествие вглубь ночи», где человек встречается со своей Тенью.
4. Лабиринт и Ад (Катабасис)
Здание школы с его бесконечными красными коридорами напоминает лабиринт или круги ада Данте.
Оккультный контекст: Замкнутое пространство — это символ герметического сосуда (алембика), в котором происходит реакция. Герои не могут покинуть здание (снаружи снежная буря — символ небытия). Это Катабасис — ритуальный спуск в подземный мир. Красный цвет стен символизирует кровь, гнев и плоть, в которой заперт дух.
5. Инверсия символов
Гаспар Ноэ активно использует перевернутые символы, включая французский флаг и плакаты.
Оккультный контекст: В оккультизме инверсия (перевертывание) символа означает изменение его энергии на противоположную. Родина, искусство и единство превращаются в насилие, безумие и разобщенность. Сцена, снятая «вверх тормашками», подчеркивает, что мир героев окончательно перевернулся, и духовный порядок был заменен инфернальным хаосом.
6. Жертвоприношение
Поиск виноватого и последующие акты насилия (над ребенком, над беременной женщиной, над Лу) носят характер ритуального жертвоприношения.
Оккультный контекст: Толпа в состоянии транса всегда ищет «козла отпущения» для очищения или выплеска коллективной агрессии. Это темная сторона инициации, где вместо духовного взлета происходит падение в бездну.
>Фильм Гаспара Ноэ «Экстаз» (Climax, 2018) — это не просто триллер о неудачной вечеринке, это мощное ритуальное действо, которое можно интерпретировать через призму оккультизма и алхимии.
Параллели между фильмом «Экстаз» (Climax) Гаспара Ноэ и древнегреческими дионисийскими мистериями настолько глубоки, что фильм можно считать современной реконструкцией античного культа.
Дионис — бог вина, экстаза, безумия и театра. Его ритуалы были направлены на разрушение границ личности и возвращение человека к первобытному, досоциальному состоянию.
Вот основные параллели:
1. Аполлоническое vs Дионисийское начало
Фридрих Ницше в «Рождении трагедии» разделил искусство на два начала: Аполлоническое (порядок, гармония, форма) и Дионисийское (хаос, опьянение, разрушение форм).
В фильме: Первая танцевальная сцена — это торжество Аполлона. Идеальная хореография, дисциплина, красота тел. Но как только в кровь попадает наркотик, форма распадается. Фильм превращается в чистое Дионисийское безумие, где танец становится конвульсией, а музыка — первобытным ритмом.
2. Священное опьянение (Мания)
В центре дионисийских мистерий стояло употребление вина или специальных снадобий (кикеона), которые вызывали состояние «мании» — божественного безумия.
В фильме: Сангрия, приправленная ЛСД, выступает в роли этого «священного яда». Она снимает барьеры между сознанием и подсознанием. Герои перестают быть социальными существами и становятся проводниками чистых импульсов: похоти, агрессии, страха.
3. Экстаз (Ekstasis — «выход из себя»)
Слово «экстаз» буквально означает состояние, когда душа покидает тело или когда человек «выходит за пределы» своего «Я».
В фильме: Ноэ использует длинные планы и вращающуюся камеру, чтобы вызвать у зрителя чувство потери ориентации. Танцоры больше не контролируют свои движения; они «одержимы» ритмом и внутренними демонами, что является прямой отсылкой к тиасу — свите Диониса, состоящей из безумствующих менад и сатиров.
4. Спарагмос и Омофагия (Ритуальное растерзание)
Кульминацией дионисийских мистерий часто был спарагмос — разрывание жертвы (или символического воплощения бога) на части, и омофагия — поедание сырого мяса.
В фильме: Мы видим это в метафорической и физической форме. Коллектив разрывает сам себя изнутри. Сцены насилия, самосожжения, нападения друг на друга — это современный спарагмос. Танцоры «пожирают» друг друга психологически, уничтожая репутации, связи и жизни.
5. Дионис как «Освободитель» (Eleutherios)
Одно из имен Диониса — Элевтерий (Освободитель). Он освобождает людей от забот, страхов и социальных норм, но эта свобода часто оказывается смертельной.
В фильме: Наркотик «освобождает» истинную натуру каждого героя. Те, кто скрывал злобу, становятся убийцами; те, кто скрывал страсть, предаются ей. Ноэ показывает, что абсолютная свобода от норм цивилизации ведет к саморазрушению.
6. Утренняя эпифания
Мистерии заканчивались с рассветом, когда оставшиеся в живых приходили в себя среди руин и тел.
В фильме: Финал — это холодное утро после кошмара. Выжившие выходят на снег, глядя на то, что они совершили. Это момент ужасающего прозрения, когда божество (или наркотик) покидает их тела, оставляя лишь пустоту и последствия.
>>4116754
Фильм Гаспара Ноэ «Экстаз» действительно можно рассматривать как многослойную оккультную метафору, где современная танцевальная вечеринка трансформируется в древние и средневековые формы запретных ритуалов.
Вот подробный анализ указанных вами параллелей:
1. Черная месса (Missa Nigra)
Черная месса — это сатанинская пародия на католическую литургию, где ключевым элементом является инверсия (переворачивание) священных символов и осквернение таинств.
Анти-причастие: В «Экстазе» роль евхаристического вина играет сангрия. Если в мессе вино символизирует кровь Христа и спасение, то здесь «отравленное» вино становится проводником погибели и безумия. Коллективное испитие из общего чана — это прямое искажение обряда причастия.
Осквернение храма: Школа (храм знаний и дисциплины) превращается в место оргии и насилия. Французский флаг на фоне — символ светского порядка — становится свидетелем хаоса, что также является формой профанации государственного «святилища».
Инверсия молитвы: Вместо возвышенных слов мы слышим крики, стоны и бессвязную брань. Структура фильма, где титры появляются в середине или перевернуты, подчеркивает принцип «что наверху, то и внизу», характерный для оккультных практик, но поданный через деструктивную призму.
2. Шабаш ведьм (Sabbat)
Средневековые представления о шабаше описывают его как ночное сборище в уединенном месте (лес, гора), характеризующееся дикими танцами, сексуальной распущенностью и присутствием «Хозяина».
Дикая охота и пляска: Танец в фильме постепенно теряет человеческие черты, превращаясь в гротескные изломанные движения. Это напоминает описания ведьминских плясок, которые должны были привести участников в состояние полного истощения и экстаза.
Князь Тьмы: Диджей Дэдди (Daddy) занимает место церемониймейстера или самого Дьявола. Он находится в центре, на возвышении, управляя настроением толпы через звук. Он единственный, кто сохраняет относительную отстраненность, наблюдая за тем, как «его паства» погружается в ад.
Изоляция и время: Шабаш всегда происходит ночью и заканчивается с первым криком петуха. В фильме герои заперты в снежном плену, а их «праздник» длится строго до рассвета, когда магия (наркотическое опьянение) рассеивается, обнажая ужасающую реальность.
3. Средневековый культ Иродиады (Society of Diana/Herodias)
В средневековых поверьях Иродиада (женщина, повинная в смерти Иоанна Крестителя) считалась предводительницей ночных женских процессий. Ее культ связывали с «ночным полетом» и женской яростью.
Губительный танец: Иродиада и ее дочь Саломея в христианской традиции — символы того, как танец может привести к сакральной жертве (обезглавливанию пророка). В «Экстазе» танец женщин (Сельвы, Эммануэль, Лу) также становится фатальным. Они — главные моторы действия, их энергия ведет к разрушению патриархального или социального порядка.
Ночной полет (Trip): Полет ведьм с Иродиадой часто интерпретируется современными исследователями как галлюцинаторный опыт, вызванный «мазями для полетов» (содержащими алкалоиды). ЛСД в фильме — это современный аналог такой мази, отправляющий героев в «ночной полет» их собственного подсознания.
Женская деструктивность: В фильме именно женщины совершают самые жестокие и решительные действия (поджог, избиение, изгнание), что перекликается с мифами о неистовых спутницах Иродиады, которые выходят за рамки мужского контроля.
Итог:
Гаспар Ноэ визуализирует архетипический страх перед распадом цивилизации в ритуале. «Экстаз» показывает, что даже в современном мире, лишенном официальной веры в демонов, человек способен воссоздать структуру Черной мессы или Шабаша, просто сорвав тонкий слой социальных запретов.
>Как думоете, кто всё-таки нассал в винишко?
Интерпретация фильма «Экстаз» (Climax) как политической сатиры на современную Европу является одной из самых популярных и обоснованных среди кинокритиков. Гаспар Ноэ, будучи провокатором, заложил в картину множество символов, указывающих на хрупкость либеральных ценностей.
Вот как можно интерпретировать фильм через призму краха мультикультурализма и политики толерантности:
1. Микрокосм «Новой Европы»
Танцевальный коллектив в фильме — это идеализированный образ объединенной Европы. Здесь представлены все расы, этнические группы, сексуальные ориентации и социальные бэкграунды. В начале (сцены интервью) нам показывают их как сплоченную, талантливую и толерантную группу, объединенную общей целью — творчеством.
Символ: Огромный французский флаг на заднем плане первой танцевальной сцены прямо заявляет: перед нами модель Французской Республики и, шире, всего Евросоюза под девизом «Liberté, Égalité, Fraternité» (Свобода, Равенство, Братство).
2. Хрупкость социального контраста
Ноэ показывает, что мультикультурная гармония держится на очень тонком слое «цивилизованности» и внешнего благополучия. Как только происходит системный сбой (отравление сангрии), «социальный клей» мгновенно растворяется.
Сатира: Толерантность оказывается лишь фасадом. Как только герои теряют контроль, они немедленно возвращаются к первобытному трайбализму (племенному мышлению), подозрительности и агрессии по отношению к «другому».
3. Поиск виноватого и крах правосудия
Вместо рационального расследования и взаимопомощи, «прогрессивное» сообщество мгновенно скатывается к линчеванию.
Сцена с изгнанием: Нападение на девушку, которую ошибочно подозревают в том, что она подмешала наркотик (из-за того, что она не пьет), символизирует страх общества перед «чужаком» или тем, кто не разделяет общие привычки. Групповая агрессия показывает, как легко демократическое общество превращается в тоталитарную толпу.
4. Гибель будущего (Метафора Тито)
Маленький мальчик Тито, сын одной из танцовщиц, — это символ будущего Европы. Его судьба в фильме наиболее трагична.
Интерпретация: Пока взрослые (интеллигенция, молодежь, креативный класс) заняты своим «экстазом», саморазрушением, внутренними конфликтами и личными драмами, будущее (новое поколение) оказывается запертым в «электрическом щитке» и погибает. Это жесткая сатира на инфантилизм современных европейских элит, которые в погоне за сиюминутными свободами и удовольствиями приносят в жертву следующие поколения.
5. Хаос вместо порядка
Финальные кадры, где полиция заходит в здание и видит руины, трупы и безумцев, — это видение цивилизационной катастрофы. То, что начиналось как прекрасный праздник многообразия, заканчивается кровавым хаосом, где нет победителей. Ноэ как бы задает вопрос: может ли структура, основанная только на «кайфе» и отсутствии жестких моральных границ, выстоять перед лицом серьезного кризиса?
А анализ не из чатгпт можешь принести?
>А анализ не из чатгпт можешь принести?
>А анализ не из чатгпт можешь принести?
Мне больше делать нехуй как рецензии на фильмы самому писать?
Пусть этим киноблохеры занимаются за донаты.
>Тред про оккультные фильмы.
Фильм Пьера Паоло Пазолини «Теорема» (1968) — это не просто социальная критика буржуазии, но глубокое мистическое и оккультное высказывание, исследующее вторжение «священного» в стерильный рациональный мир.
Вот анализ ключевых оккультных и эзотерических мотивов картины:
📚 1. Гость как алхимический катализатор
В оккультной традиции существует понятие «философского камня» или агента, который запускает процесс трансмутации. Появление Гостя (Теренс Стэмп) в доме миланского промышленника подобно внесению активного элемента в инертную материю.
• Трансмутация: Он не просто соблазняет членов семьи, он разрушает их старую форму (свинец), чтобы дать шанс на превращение в золото (дух). Однако, согласно алхимическим законам, если «сосуд» (человек) не готов, он разрушается.
• Nigredo (Чернота): Уход Гостя погружает героев в стадию нигредо — распада, депрессии и хаоса, через которые лежит путь к духовному возрождению или окончательной гибели.
📚 2. Нуминозное и «Mysterium Tremendum»
Пазолини опирается на концепцию Рудольфа Отто о «нуминозном» — пугающем и притягательном божественном присутствии.
• Бог-разрушитель: Гость — это не христианский Бог в привычном понимании, а скорее гностическое божество или Дионис. Его сексуальность — это священный обряд (иерогамия), который срывает социальные маски.
• Оккультный эротизм: В эзотерике секс часто рассматривается как способ преодоления дуальности. Гость стирает границы между мужским и женским, хозяином и слугой, телом и духом.
📚 3. Левитация и народная магия (Служанка Эмилия)
Судьба служанки Эмилии контрастирует с судьбой буржуазной семьи. Она — единственный персонаж, имеющий «почвенную», древнюю связь с сакральным.
• Святость как стихия: Эмилия возвращается в деревню, питается только крапивой (аскеза) и в итоге левитирует над крышами. Ее чудо — это проявление «примитивной», дохристианской магии, которая живет в народе.
• Жертвоприношение: Ее решение быть закопанной в землю (возвращение к Матери-Гее), чтобы из ее слез забил целебный источник, — это классический оккультный мотив самопожертвования ради плодородия духа.
📚 4. Пустыня как пространство Инициации
Фильм начинается и заканчивается кадрами пустыни, по которой бежит обнаженный отец семейства.
• Abyss (Бездна): В оккультизме пустыня — это «Бездна», место, где эго должно быть полностью уничтожено. Для буржуа, потерявшего материальные ориентиры, Бог становится не утешением, а «ревом» в пустоте.
• Крик: Финальный крик героя — это момент гностического озарения: мир материи иллюзорен, а встреча с истинным Богом (Гостем) невыносима для человеческого разума.
📚 5. Сакральная геометрия названия
Само название «Теорема» предполагает математическую точность оккультного закона. Пазолини выстраивает фильм как ритуал:
1. Явление (Теофания).
2. Контакт (Инициация).
3. Уход (Утрата).
4. Последствия (Распад или Преображение).
Можно так еж восстановить разгон Анона за Субстанцию в хоррор треде?
>оккультные фильмы
Фильм Алекса Пройаса «Темный город» (1998) является одним из самых чистых воплощений гностического мифа в мировом кинематографе, вышедшим на экраны даже раньше «Матрицы».
Вот детальный анализ гностических мотивов в этой картине:
1. Мир как тюрьма (Материя и Тьма)
В гностицизме материальный мир рассматривается не как благое творение, а как «космос» — закрытая система, созданная для заточения искр божественного духа.
В фильме: Город окружен бесконечной пустотой и тьмой. В нем никогда не восходит солнце. Это метафора материального плана, отрезанного от истинного источника Света (Плеромы).
2. Странники как Архонты и Демиург
Гностики верили в существование Архонтов (властителей) — ложных богов, которые управляют этим миром и следят за тем, чтобы человеческие души не проснулись.
В фильме: Странники (The Strangers) — это коллективный Демиург. Они обладают способностью «настраивать» (Tuning) реальность, менять физические объекты и, что самое важное, манипулировать сознанием. Они лишены индивидуальности и души, поэтому пытаются «вычислить» её через эксперименты над людьми, точно так же, как Архонты в гностических текстах завидуют божественному духу в человеке.
3. Забытье и сон (Амнезия души)
Центральная идея гностицизма — «сон» человечества. Люди забыли о своем истинном происхождении и принимают навязанную им иллюзию за реальность.
В фильме: Каждую полночь город засыпает. Странники меняют людям воспоминания («впрыскивают» новые личности). Жители города — это марионетки, которые не помнят, кем они были вчера. Это прямая аналогия с реинкарнацией в гностицизме, где душа, переходя из тела в тело, теряет память о небесном доме.
4. Гнозис как Пробуждение
Спасение в гностицизме приходит не через веру или следование законам, а через Гнозис — прямое, интуитивное знание о своей истинной природе и устройстве мира.
В фильме: Главный герой Джон Мердок — это «Пневматик» (духовный человек). Он единственный, кто не засыпает во время процесса «настройки». Его пробуждение — это и есть Гнозис. Он начинает видеть «швы» реальности и понимает, что всё вокруг — подделка.
5. Вестник (Посланник)
Часто в гностических мифах появляется фигура Вестника, который помогает человеку пробудиться, передавая ему тайное знание.
В фильме: Эту роль выполняет доктор Шребер. Он находится между миром Архонтов (Странников) и миром людей. Именно он дает Мердоку необходимые инструкции и «ключи» к пониманию его силы, выступая в роли посредника, помогающего искре духа осознать себя.
6. Шелл-Бич как символ Плеромы
Гностическая душа всегда тоскует по «истоку» — миру чистого света.
В фильме: Шелл-Бич (Shell Beach) — это смутное воспоминание, которое живет во всех людях, символ солнечного мира, которого нет в темном городе. Путешествие Мердока к Шелл-Бич — это путь души к освобождению от оков материи. В финале, пробив стену «края мира», Мердок видит безвоздушное пространство, что подтверждает искусственность его тюрьмы.
7. Победа над Демиургом
Финал фильма демонстрирует высшее достижение гностика: человек не просто сбегает из тюрьмы, он обретает силу «настройки» (божественную творческую силу) и сам становится творцом, превосходя своих тюремщиков. Мердок создает свое собственное солнце, фактически уничтожая власть Архонтов над своим сознанием.
На этом канале много роликов на подобную тематику.
> много роликов на подобную тематику
>Можно так еж восстановить разгон Анона за Субстанцию в хоррор треде?
нет
>Гость как алхимический катализатор
Фильм Алекса ван Вармердама «Боргман» (2013) — это мрачная, сюрреалистичная притча, которая намеренно избегает прямых объяснений, но глубоко укоренена в оккультной и демонологической символике.
Вот анализ основных оккультных и эзотерических мотивов картины:
1. Мотив Инкуба (Ночной кошмар)
Одна из самых известных визуальных цитат в фильме — сцена, где Боргман сидит на груди спящей Марины.
Оккультный контекст: Это прямая отсылка к легендам об Инкубах — демонах, которые приходят к женщинам во сне, парализуя их волю и вызывая греховные видения. Визуально сцена цитирует знаменитую картину Генри Фюзели «Ночной кошмар». Боргман не просто гость, он — духовный паразит, который «входит» в семью через подсознание и сны.
2. Хтонические существа (Выход из-под земли)
Фильм начинается с того, что священник и его помощники охотятся на Боргмана, который скрывается в подземном убежище.
Оккультный контекст: В эзотерике существа, обитающие под землей, называются хтоническими. Это древние силы хаоса, которые предшествуют упорядоченным религиям. Боргман и его спутники напоминают «лесных духов» или падших сущностей, которые возвращаются в мир людей, чтобы разрушить иллюзию социального порядка.
3. Ритуализм и «Черная хирургия»
Действия Боргмана и его сообщников лишены бытовой логики, но полны ритуальности.
Оккультный контекст: Сцена «операции» над детьми, когда им вживляют что-то под кожу, напоминает инициацию или оккультное клеймение. Боргман не убивает детей физически, он «перестраивает» их сущность, делая их частью своей темной иерархии. Избавление от тел (садовника и его жены) путем заливки их голов бетоном и опускания в воду также выглядит как перевернутый ритуал погребения.
4. Инверсия священного (Антихристианство)
Фильм полон насмешек над христианскими догматами.
Оккультный контекст: Охота священника на Боргмана в начале фильма задает тон извечного противостояния. Однако Боргман побеждает не силой, а через соблазн и обнажение внутренних пороков «благополучных» христиан. Он выступает в роли «искусителя», который показывает, что под маской цивилизованности скрывается первобытная жестокость.
5. Коллективное «Оно» и подавление воли
Боргман действует не один; у него есть группа помощников, которые ведут себя как единый организм.
Оккультный контекст: Это напоминает концепцию эгрегора или магического ковена. Они методично разрушают психологические защиты семьи, используя суггестию (внушение) и символические действия (например, уничтожение сада — символа упорядоченного Эдема).
6. Символика собак
В фильме постоянно присутствуют борзые собаки.
Оккультный контекст: В мифологии и оккультизме собаки часто являются проводниками в мир мертвых (психопомпами) или спутниками темных божеств (например, Гекаты). Появление собак знаменует присутствие потусторонних сил, которые следят за процессом «разложения» семьи.
>Фильм Алекса ван Вармердама «Боргман» (2013) — это мрачная, сюрреалистичная притча, которая намеренно избегает прямых объяснений, но глубоко укоренена в оккультной и демонологической символике.
>>4117192
Сравнение «Теоремы» (1968) Пьера Паоло Пазолини и «Боргмана» (2013) Алекса ван Вармердама — это захватывающее исследование того, как сакральное или демоническое вторжение разрушает стерильный мир буржуазии. Оба фильма используют структуру «вторжения гостя», но их эзотерические векторы направлены в разные стороны.
Вот подробный анализ параллелей и различий с точки зрения оккультных мотивов:
Сходства: Гость как Алхимический Катализатор
Разрушение Эго (Solutio):
В обеих картинах пришелец (Гость у Пазолини и Камель Боргман) выступает в роли алхимического растворителя. Они проникают в закрытую систему (семью), которая находится в состоянии застоя, и запускают процесс «растворения» социальных масок, морали и привычек. Это классический этап Nigredo — гниения старой формы для освобождения скрытой сути.
Эротизм как инструмент Инициации:
Секс в обоих фильмах не является актом страсти в бытовом смысле. Это ритуальное действие. Через сексуальный контакт пришельцы «вскрывают» персонажей, лишая их защиты. В обоих случаях это ведет к тотальной трансформации: герои уже никогда не смогут вернуться к прежней жизни.
Принцип «Зеркала»:
Пришельцы почти ничего не делают насильно. Они лишь присутствуют, провоцируя внутренние демоны или божественные искры персонажей выйти наружу. Это отражает оккультный принцип: «Внешнее есть отражение внутреннего».
Принципиальные различия:
Сакральное vs Демоническое
Характеристика«Теорема» (Пазолини)«Боргман» (Вармердам)
Природа Гостя:
Теофания (Божественное явление). Гость — это Бог, ангел или чистое Сакральное. Он несет истину, которая невыносима для человека.
Хтоническое/Демоническое. Боргман — это дух земли, паразит, суккуб или фольклорный «злой народец». Он действует как инвазивный вид.
Цель вторжения:
Пробуждение через Пустоту. Гость оставляет героев в духовной пустыне, давая им шанс на истинный поиск Бога вне религии и социума.
Колонизация и Замещение. Боргман и его свита уничтожают старую структуру, чтобы «засеять» землю своими семенами (финальный уход с детьми).
Отношение к материи:
Трансцендентность. Герой Пазолини уходит в пустыню (дух), служанка левитирует. Дух побеждает материю.
Материализм и Ритуал. В «Боргмане» важна телесность: хирургические операции на спящих, закапывание тел, вырезание знаков. Это темная магия земли.
Источник силы:
Небо/Пустыня. Вертикальная иерархия. Сакральный шок.
Подземелье/Лес. Горизонтальное распространение. Грибница, паразит, невидимая сеть.
Оккультный итог:
В «Теореме» мы видим Путь Правой Руки (в деструктивном исполнении): божественное вмешательство разрушает ложное «Я», чтобы человек столкнулся с Бездной. Крик в финале — это признание того, что встреча с Богом есть смерть для обывателя.
В «Боргмане» представлен Путь Левой Руки или «инверсия порядка». Это история о том, как древние, доморальные силы (инкубы) возвращают себе территорию, захваченную цивилизацией. Если Гость Пазолини дает свободу через страдание, то Боргман дает подчинение через гипноз и ритуал.
И в конце главного героя ( Г. Пек) выкидывают из автомобиля на проезжую часть. .. Тоже часть ритуала и культа, традиции.
>Оккультный контекст: Это прямая отсылка к легендам >об Инкубах — демонах, которые приходят к женщинам >во сне, парализуя их волю и вызывая греховные >видения.
Смотри, инкубы только забирают энергию из за своего несчастья и напрямую трахают жертву. А не только вызывают "ведения". Есть существо между мирами, которое исполняет желания тех парней что умерли. Из за насильственной смерти.
Если делание такого покойника исполниться- это существо может выйти в мир" живых"- в виде птицы, чаще всего ворона. Это один из эльфийских королей.
Если покойный юноша очень хотел жениться/ секса и рядом хотела этого женщина или девушка, то инкуб ( а это мертвый юноша) приходит по ночам к ней. И через некоторое время она умирает. Часто " Беременеет" У нее просто в животе много воды. И ее хоронят, умирает из за истощения похожего на смерть от скоротечной дистонии.
Это все правда, много легенд и мифов в тему, в том числе обработанных литературно. Например, "Демон "Лермонтова.
Просто вдумайтесь, там просто самый древний ритуал покан темной магии, то есть поедание людей, чтоб забрать их душу. И от него "пляшет прогресс" И это приводит в тьме веков в будущем.
Самое крутое это конечно что братья режиссеры работают на лобби гоммосексуалистов, а те напрямую связанны с семитскими культами- луны, главенства женщины и пр.
И денег у них полно. Но кто стоит за семитскими культами?. Да теже людоеды если копнуть мифы.
Один из последних фильмов лоббистов " Бедные несчастные". Та просто показана женщина за актом безбожия ( акт безбожия - показательный, обязателен для современых сатанистов). Ее голова ( главной героини, обязательно подчеркнута круглыми предметами, фоном.
То же и в "облачном атласе"- бьют" горшки "( то есть творение из глины, " Акт безбожия" ) чтоб сеять хаос.
Продолжу. Это просто людоедские очень древние культы переселения душ.
То есть замена одного тела на другое,
Согласно мифам, так умела чудь синеглазая.
То есть предки чуди жили в телах потомков массой и для этого подьедали людей, младенцев, особенно -тщательно выедали голову... Чашу гнева- психопомпу для переселения душ.
У всех тех в ком несколько душ, ну очень пронзительно синие глаза. Ну прямо как у Гитлера, который требовал от молодых парочек, чтоб в их будущих детей, младенцев, истинных арийцев -вселялись души их боевых предков- для этого заниматься сексом на могилах предков.
Просто чтоб не было неосознанных душ в телах. Гимлер и прочие оккультно просвещенные партогеносссе практиковали выходы их тела, про это есть документальные свидетельства.
И старались активно украшать себя мертвыми головами.
Где культ головы, в том числе В. И. Ленина и пронзительно синие глаза, -там и подсиленцы из мира духов, те кто отчуждает тела.. .
Как не парадоксально но за семитами лобби стоят людоеды (арийцы они или нет -неважно) , просто древние гедеонисты людоеды.
У меня был опыт выхода из тела. Под местным наркозом тогда была в больнице, и все осозноавала.
И я ели зашла опять в свое тело. И только потому что незахотела уходить.
Пожилая мамаша одного известного у нас в городе " человека"заняла мое тело. Ее привел врачь. Она села напротив моей кровати, поговорила со мной, я плохо выглядела тогда и ей это не понравилось. Ей было лет 55ть где то так. Мне тогда 26 и у меня выбили уроды тогда глазной зуб, шпана, ворье напало.
Я не поняла кто она, ничего не поняла, плсле узнала кто она. Чуствую толчек в затылок.( Она оставила меня нехотя, и только потому что я сказала ей свой возраст. И ей захотелось девочку помоложе. Я нечего не могу доказать. Но есть существа что просто занимают чужие тела. )
Меня прос то вытолкнули из тела .И я бы ушла от тела, но что то удержало, если б ушла от тела- не вернулась. (Уходить далеко нельзя. Мне просто повезло. )
Что это было тогда, шок не описать, -вишу над своим осевшим телом, я сидела на кровати. И меня тянет от него вверх и сторону. А дальше она меня гонит бормотанием . Сама она, эта тетка, в тоже время просто лягла на пол. И отключилась.
Я ору в шоке, тело мое тоже вопит . А, Она меня спокойным голосом, эта тварь, успокаивает. И вдруг говорит зло, буквально демонически -, "нет не хочу твое тело, ты страшненькая и не молодая. Я ухожу." И меня трясет. И я в теле своем снова.
Даже я непоняла как она ушла из палаты. Врачь всп отрецал. Глаза у нее были синие. Я после прочитала статью, про бесноватых и одержимых. Там тоже глаза синеют и темнеют. Когда в тела лезет иное.
Поэтому похитители тел есть. И врачи суки.
>про этот фильм только осталось в альманахах за 70е годы
А ты где и как его посмотреть умудрился?
>очень древние культы переселения душ
Анализ фильма «Быть Джоном Малковичем» через призму оккультизма и древних ритуалов превращает эту абсурдистскую комедию в настоящий метафизический хоррор. Чарли Кауфман и Спайк Джонс создали современную интерпретацию древних техник перемещения сознания.
📚 1. Тело как «Сосуд» (The Vessel)
В фильме Джон Малкович не рассматривается оккультистами (группой Лестера) как личность. Для них он — «Великий Сосуд». Это чисто гностическая и каббалистическая концепция, где физическое тело является лишь временной оболочкой, «кожаными одеждами», которые можно сменить.
• Оккультный мотив здесь заключается в том, что душа — это не нечто уникальное и привязанное к телу, а «программное обеспечение», которое можно перенести в другой «аппаратный комплекс».
📚 2. Параллели с ритуалом Урушдаур
Урушдаур (или «Великое замещение») — это гипотетический древний шумерский ритуал, целью которого является насильственное вытеснение души человека из его тела и замещение ее душой адепта (мага).
• Механика вытеснения: В ритуале Урушдаур адепт использует определенные частоты или «порталы», чтобы проникнуть в чужое сознание. В фильме эту роль выполняет дверца на этаже 7½.
• Срок «созревания»: Как и в описаниях ритуала, в фильме существует окно возможностей. Доктор Лестер объясняет, что в сосуд нужно войти, когда он «созреет» (достигнет определенного возраста). В шумерских легендах считалось, что тело должно быть подготовлено или находиться в состоянии ослабленной воли, чтобы замещение стало перманентным.
• Коллективное бессмертие: Группа стариков вокруг Лестера — это фактически оккультная ложа, практикующая «серийное бессмертие». Это прямая отсылка к эзотерическим мифам о «тайных владыках», которые веками живут в телах молодых преемников.
📚 3. Лиминальное пространство: Этаж 7½
В оккультизме переход из одного состояния в другое всегда происходит в лиминальном (пограничном) пространстве.
• Этаж 7½ — это физическое воплощение «промежутка». Он находится между уровнями реальности, он неудобен, тесен и скрыт от глаз обывателей. Это «щель между мирами», через которую адепты пробираются в чужую психику.
📚 4. Подсознательный океан
Сцена, где Крейг (герой Джона Кьюсака) оказывается внутри Малковича, но не может им управлять, а лишь смотрит «из глаз», напоминает концепцию «одержимости без контроля».
• В конце фильма, когда Крейг оказывается заперт в теле маленькой девочки, мы видим финальную стадию неудачного или, наоборот, «слишком удачного» ритуала: он обречен на вечное созерцание чужой жизни без возможности влиять на нее. Это описание ада в ряде эзотерических учений — быть сознанием без воли.
Прохладная, таблетки пьешь?) Тебе бы шалфея курнуть лол.
>>4117361
>Один из самых оккультных и пугающих фильмов. Это конечно -"облачный атлас".
Обожаю этот фильм, но никогда не смотрел на него с такой стороны. Есть еще годная оккультистика?
>Анализ фильма %фильмнейм% через призму оккультизма и древних ритуалов
Надо этот промт нейросеткам вставлять на все фильмы и проигрывать.
>Это прямая отсылка к эзотерическим мифам о «тайных владыках», которые веками живут в телах молодых преемников.
>
Тема «тайных владык» или «скрытых учителей», продлевающих свою жизнь через смену телесных оболочек, является одной из самых интригующих в эзотерике. Это концепция паразитического бессмертия, где личность (дух) отделяется от биологической судьбы одного тела.
Эзотерические источники и корни мифа
Шумерский Урушдаур (Urushdaur):
Как мы уже упоминали, это один из древнейших пластов мифологии. Считается, что жрецы древнего Шумера обладали техникой «изгнания души» из выбранного «сосуда» и замещения её собственной. Целью было не просто бессмертие, а сохранение власти и знаний внутри узкого круга посвященных.
Теософия и «Махатмы» (Елена Блаватская):
В теософской традиции существуют «Учителя Мудрости» или «Скрытые Мастера» (Махатмы). Хотя Блаватская чаще говорила о реинкарнации, в некоторых эзотерических ответвлениях считалось, что высшие адепты могут совершать тулку (осознанное перерождение) или даже «входить» в тела своих учеников, чтобы продолжать работу в материальном мире без перерыва на младенчество.
Легенда о Графе Сен-Жермене:
Алхимик XVIII века, который, по легендам, не старел и появлялся в разных эпохах под разными именами. Оккультисты XIX века верили, что он овладел искусством переноса сознания или алхимическим обновлением клеток, что позволяло ему «перезапускать» свою жизнь в новых обличиях.
Тайные ордена и «Тайные Вожди» (Secret Chiefs):
В ордене «Золотой Зари» и других западных магических школах верили в существование бестелесных или сверхдолгоживущих существ, которые управляют развитием человечества. Считалось, что они могут использовать тела живых людей как временные аватары для передачи своей воли.
---
Примеры в массовой культуре
Миф о «замещении» сознания стал мощным тропом в кино и литературе, часто превращаясь из духовного поиска в акт высшего эгоизма и ужаса.
Говард Лавкрафт, «Тварь на пороге»: Классика литературы ужасов. Колдун Эфраим Уэйт перемещает свое сознание в тело дочери, а затем пытается захватить тело её мужа, чтобы обрести вечную жизнь.
«Ключ от всех дверей» (The Skeleton Key, 2005): Фильм, целиком построенный на ритуале «Худу», напоминающем Урушдаур. Старые оккультисты заманивают молодых людей в особняк, чтобы провести ритуал перемещения душ, оставляя старые немощные тела своим жертвам.
«Прочь» (Get Out, 2017): Современная социальная интерпретация. Здесь «тайные владыки» (богатые белые элиты) используют нейрохирургию и гипноз для буквального переселения в тела молодых темнокожих людей, обретая их физические преимущества и «вечную» молодость.
«Наруто» (Орочимару): Один из главных антагонистов использует технику «Перерождения во владениях живых», которая позволяет ему раз в несколько лет переносить свою душу в новое, более сильное тело.
«Видоизмененный углерод» (Altered Carbon): Научно-фантастическая версия магии. Богачи («Мафы») живут вечно, копируя свое сознание на цифровые носители (стеки) и загружая его в новые тела («оболочки»), часто отобранные у бедняков.
>Ритуализм и «Черная хирургия»
Фильм Паскаля Ложье «Мученицы» (2008) часто ошибочно причисляют к обычному жанру «пыточного порно», однако его внутренняя структура — это чистое оккультное и эзотерическое исследование. Фильм повествует не о садизме, а о радикальном поиске Гнозиса (скрытого знания) через умерщвление плоти.
Вот анализ ключевых оккультных и трансцендентных мотивов фильма:
📚 1. Этимология слова «Мученик» (Свидетель)
В основе фильма лежит греческое слово mártys, что означает «свидетель». В оккультной традиции свидетель — это тот, кто прошел через инициацию и увидел то, что скрыто от глаз профанов. Секта в фильме ищет не смерти жертв, а момента, когда человек станет проводником между мирами, «свидетелем» того, что находится «по ту сторону».
📚 2. Великое Делание через Нигредо
Процесс, через который проходит Анна, можно сравнить с алхимическим этапом Nigredo (чернение/гниение).
• Изоляция и разрушение эго: Тюрьма, лишение сна, голод и побои — это методы радикальной деконструкции личности. Чтобы душа могла «узреть» свет, материальная оболочка и социальное «Я» должны быть полностью уничтожены.
• Сдирание кожи: Это мощнейший оккультный символ. Кожа — это граница между внутренним и внешним миром, символ материальной тюрьмы. Сдирая кожу, «алхимики» из секты освобождают дух от оков материи, делая его максимально обнаженным перед лицом Сакрального.
📚 3. Теневое Посвящение и Секта
Мадемуазель выступает в роли Иерофанта — жреца, руководящего посвящением. Она представляет собой тип эзотерического кружка, который верит, что истина стоит выше морали и человеческой жизни. Их подход — это «Путь Левой Руки» в его самом экстремальном проявлении: использование боли и смерти как инструментов для прорыва за пределы человеческого опыта.
📚 4. Экстаз Мученицы (Состояние Самадхи)
Финальное состояние Анны — это не агония, а трансцендентный экстаз. Её взгляд, устремленный вверх, и характерное сияние в глазах символизируют достижение состояния самадхи или мистического единения с Богом/Бездной. В этот момент она перестает чувствовать боль, так как её сознание больше не привязано к нервным окончаниям — она стала чистым «глазом», созерцающим Истину.
📚 5. Неизреченное Знание и Молчание
Финал фильма — это классический оккультный парадокс.
• Анна шепчет Мадемуазели некое знание.
• Узнав «секрет», Мадемуазель совершает самоубийство.
Это отсылка к тому, что истинное высшее знание (Гнозис) либо невыносимо для живого существа, либо делает дальнейшее пребывание в этом мире бессмысленным. Смерть Мадемуазели — это акт «ухода за завесу», когда вера сменилась абсолютным знанием. Её финальный ответ («Сомневайтесь») — это предупреждение о том, что истина лишена тех утешений, которые предлагают религии.
>Алхимик XVIII века, который, по легендам, не старел и появлялся в разных эпохах под разными именами.
Фильм «Хронос» (1993) — это дебют Гильермо дель Торо, в котором он переосмысляет алхимические традиции и оккультную философию, превращая классическую историю о вампиризме в глубокую медитацию о цене бессмертия.
Вот детальный анализ оккультных мотивов фильма:
📚 1. Алхимия и «Великое Делание»
В основе сюжета лежит устройство, созданное алхимиком в 1536 году. В оккультизме алхимия — это не только превращение свинца в золото, но и поиск Эликсира Жизни или Философского Камня, дарующего бессмертие.
• Устройство «Хронос»: Это и есть «механический философский камень». В отличие от духовной алхимии, стремящейся к очищению души, это устройство предлагает чисто физическое, «грязное» бессмертие, которое требует жертвы.
• Имя создателя: Алхимик в фильме прожил более 400 лет, что отсылает к легендам о Николасе Фламеле или Графе Сен-Жермене.
📚 2. Символика Скарабея и Египетский оккультизм
Золотое устройство выполнено в форме жука. В древнеегипетской мифологии и более поздних западных оккультных традициях Скарабей (Хепри) символизирует самозарождение, возрождение и вечное движение Солнца.
• Однако у дель Торо этот символ инвертирован: вместо божественного возрождения жук представляет собой паразитическую форму жизни. Внутри устройства живет насекомое, которое впивается в плоть владельца, создавая симбиотическую связь. Это «темное возрождение».
📚 3. Кровь как «Витальная энергия» (Prana / Vital Force)
В оккультных учениях кровь считается носителем жизненной силы. Устройство «Хронос» фильтрует кровь носителя и впрыскивает в неё «очищенное» вещество, омолаживая тело.
• Здесь виден мотив вампирической алхимии: чтобы жить вечно, нужно потреблять чужую жизненную энергию. Герой фильма, Хесус Грис, начинает испытывать жажду крови, что символизирует падение духа ради сохранения плоти.
📚 4. Имя героя: Хесус Грис (Jesus Gris)
Имя главного героя — «Серый Иисус». Это мощный оккультный и религиозный символ:
• Воскрешение: Хесус буквально умирает и воскресает, но его воскрешение не божественно, оно «серое», промежуточное, механическое.
• Жертвенность: В финале он должен выбрать между своей вечной жизнью (эгоизмом) и любовью к внучке (самопожертвованием). Его разрушение устройства — это акт истинной алхимической трансмутации духа, победа над материей.
📚 5. Сатурн (Хронос) и Пожирающее Время
Название фильма отсылает к греческому титану Кроносу (Сатурну), который пожирал своих детей, чтобы сохранить власть. В астрологии и оккультизме Сатурн символизирует время, ограничения, смерть и разложение.
• Устройство обещает победу над Кроносом (временем), но на самом деле оно само становится «пожирателем», забирая человечность того, кто его использует.
шоссе в никуда
>Без анализа голословно.
Фильм Дэвида Линча «Шоссе в никуда» (Lost Highway) — это, пожалуй, самая герметичная работа режиссера, которую можно рассматривать как описание диссоциативного расстройства через призму оккультной инициации и магического кризиса.
Если «Малхолланд Драйв» — это сон, то «Шоссе в никуда» — это петля Мёбиуса, в которую заточена душа, не способная принять свою тьму.
Вот анализ основных оккультных и эзотерических мотивов фильма:
1. Таинственный Человек (The Mystery Man) — Тень и Психопомп
Этот персонаж — один из самых жутких архетипов в кино. С оккультной точки зрения он представляет собой:
Тень (по Юнгу): Это объективированная темная сторона Фреда. Он появляется на вечеринке — в месте социального взаимодействия — и заставляет Фреда признать свое присутствие.
Дух-посредник: Он лишен бровей (символ маски или сверхъестественного существа) и постоянно пользуется видеокамерой. Камера здесь — это «всевидящее око», которое фиксирует истину, скрытую за ложью эго.
Билокация: Знаменитая сцена с телефонным звонком («Я у тебя дома прямо сейчас») — это классический оккультный феномен билокации, указывающий на то, что Таинственный человек находится вне физического пространства и времени.
2. Метаморфоза как алхимический сбой
Трансформация Фреда Мэдисона в Пита Дейтона в тюремной камере — это «черная мутация». В алхимии трансформация должна вести к просветлению (золоту), но в мире Линча это попытка души сбежать от вины через смену оболочки.
Пит — это «сосуд», созданный воображением Фреда, чтобы прожить другую жизнь, где он не убийца. Однако эзотерический закон гласит: «От себя не уйдешь». Карма (или демоны прошлого) настигает его и в новом теле, потому что трансформация была ложной, основанной на отрицании, а не на искуплении.
3. Лента Мёбиуса и Уроборос
Сюжет фильма закольцован. Фраза «Дик Лоран мертв», сказанная в домофон в начале и в конце, превращает историю в Уроборос — змею, кусающую свой хвост.
В оккультизме это символ вечного возвращения. Фред заточен в персональном аду, где он обречен бесконечно переживать цикл ревности, убийства, побега и неизбежного возвращения к самому себе. Это «шоссе в никуда», потому что оно ведет не к цели, а обратно к истоку грехопадения.
4. Электричество и Огонь
Линч часто использует электричество как символ перехода между мирами. В «Шоссе в никуда» вспышки света, треск ламп и гудение проводов предвещают появление Таинственного человека или смену реальности.
Горящий дом: Видение дома, который восстанавливается из пепла (вспять), символизирует попытку повернуть время вспять — магическое действие, которое всегда ведет к катастрофе и нарушению естественного порядка вещей.
5. Роковая женщина как Лилит
Рене и Элис (обе сыграны Патрицией Аркетт) — это две ипостаси одного и того же женского архетипа. В оккультном смысле это Лилит — искусительница, которая вытягивает из мужчины жизненную силу (энергетический вампиризм) и толкает его на путь разрушения.
Гарри Поттер
>является одним из самых чистых воплощений гностического мифа в мировом кинематографе
Фильм «Платформа» (El Hoyo, 2019) представляет собой одну из самых ярких современных аллегорий гностического мировосприятия, где физическое пространство фильма буквально визуализирует космологию гностиков.
Вот анализ основных гностических мотивов в картине:
1. Дыра как Кенома (Материальный мир)
В гностицизме наш мир называется Кеномой — это «пустота», «недостаток», место, отделенное от божественного света (Плеромы).
Тюрьма «Вертикальный центр самообслуживания» — это и есть Кенома. Это замкнутая, холодная и жестокая система, где существа заперты в бесконечном цикле страдания и потребления.
Смена уровней: Регулярная перетасовка заключенных напоминает концепцию реинкарнации (метемпсихоза). Души перемещаются из тела в тело (с этажа на этаж), не имея возможности покинуть систему, при этом их положение определяется слепым случаем или «судьбой», что подчеркивает бессмысленность материального существования.
2. Администрация как Демиург
В гностицизме Демиург (Иалдабаоф) — это низший, часто слепой или злой творец, который создал материальный мир как несовершенную тюрьму, считая себя при этом высшим богом.
Администрация в фильме абсолютно недосягаема и холодна. Она создала «идеальную» систему (кухня готовит безупречные блюда), но то, как эта система функционирует в реальности, превращает жизнь людей в ад.
Администрация следит за тем, чтобы «правила игры» соблюдались (температура на этаже при задержке еды), но ей безразличны моральные страдания узников. Это типичный образ деспотичного творца-законодателя.
3. Архонты и надзиратели
Архонты — это слуги Демиурга, которые охраняют границы сфер и мешают душам покинуть материальный мир.
В фильме эту роль играют сами заключенные на верхних этажах, которые «пожирают» свет (еду) и угнетают тех, кто внизу. Также символичным «архонтом» выступает Имогури — бывшая сотрудница Администрации, которая верит в «спонтанную солидарность» и пытается навязать правила системы изнутри, не понимая её истинной природы.
4. Горенг как «Посланник Света» (Спаситель)
В гностических мифах из высшего мира (Плеромы) иногда спускается Посланник, чтобы принести людям Гнозис — тайное знание о том, как устроена тюрьма и как из неё выбраться.
Книга: Горенг входит в Дыру с книгой «Дон Кихот». Книга здесь — символ логоса, интеллектуального пробуждения и знания, которое отличает его от «плотских» людей (хиликов), живущих только инстинктами.
Гнозис: Горенг проходит путь от непонимания к полному осознанию структуры Дыры. Его решение спуститься на самый низ — это добровольное нисхождение духа в бездну материи ради спасения искры света.
5. Божественная искра и «Послание»
Главная цель гностика — освободить Пневму (божественную искру), запертую в теле.
Ребенок на 333 уровне: В системе, где детей официально «не существует», появление девочки на самом дне — это символ чистой искры света, затерянной в самой гуще тьмы.
Панна-котта vs Девочка: Изначально Горенг и Бахарат считают «посланием» нетронутый десерт (символ материального совершенства), но позже осознают, что истинное послание — это сам факт существования невинной жизни внутри этого ада. Вознесение девочки на платформе в финале — это метафора возвращения души в Плерому, за пределы власти Демиурга.
6. Три типа людей
Гностики делили человечество на три категории, и их легко найти в «Платформе»:
Хилики (плотские): Тримагаси. Живут только инстинктом выживания и потребления («Очевидно»).
Психики (душевные): Имогури. Верят в правила, институты и мораль, но все еще находятся в плену иллюзий системы.
Пневматики (духовные): Горенг. Те, кто ищет истину, способен на самопожертвование и осознает иллюзорность материального мира.
Финал фильма остается открытым: мы не знаем, услышит ли Администрация «послание», но с точки зрения гностицизма важен сам акт пробуждения и попытка прорыва за пределы системы.
Это паста или ты о своем опыте рассказываешь? Загляни в тред по контролю переселения душ, если есть, что рассказать. >>658874
Если просто "мать известного человека" имеет доступ к знаниям такого уровня, значит, этого вполне можно добиться. Мне всегда казалось, что человеческий век слишком короткий, даже если прожить 100 лет.
>>>658874
Все как всегда, сакральные знания соседствуют с бытовой неприспособленностью, или как говорит русский народ: умная голова, да дураку досталась.
>сакральные знания соседствуют с бытовой неприспособленностью
Всегда и везде так было.
В детстве, на интере, в 00х.
Ну после началась война, и пришлось столкнуться с людьми понимающими, понимаешь? Людьми в теме.
Есть такие и на сайте, обеспечивают нужны соц. настрой.
>>4117472
У нее , той пожилой подсиленки из больницы, на плече цветок был приколот. Мне рассказали что они украшают себя цветами на плече.
Давай я просто расскажу про " Маленького Принца"
1) Антуан де Сент Экзюпери разведчик.
2) есть такое что в шпионах гении интеллекта.
3) Принц это сын заложник одного североафриканского шейха. Он был.
Летчика "Лиса" заставляли для патенцеала разведки совершать вояжи к ребенку заложнику оставленному на базе одному и записывать все что он ему рассказывает. Там, в структурах разведки, странные задания, и детей по странному обучают, он неудивился такому заданию. Ну и он кормил малого, сам вместе с ним ел.
4) ребенка убили, так делают -чтоб проверить будет открытый путь, у разведки Франции, или нет.
Летчик прилетел, увидел ребенка мертвого и вокруг натоптанное мужскими грубыми следами. И стал разбираться,
5) у него был друг Змей ( псевдо конечно).
Ну а Змей самый хитрый змей. Он просто татуировку нанес на руки и ему пошла инфа. Правильную. И что примечательно им делать это нельзя, никаких особых примет. Залеплял оную пластырем.
Что рассказал ему змей: о ритуалах, и куратарах.
И невозможности покинуть сруктуру " От рассвета" От света, от огня начала, усек? .
А в начале что можно?
все что угодно, вечный Новый Год
Знаешь кто такая Гестия и что она несет, поймешь и что такое Гестапо.
Что сделал Лис?
6) написал книгу для умных, о своей деятельности и Всех кураторов оккультистов сдал.
Там они Большие деревья, то есть Бао Бабы) ... Ну пойми откуда такие символы и все эти Пьяницы, Адвакаты... Ну нужно просто их имена расшифровать. Вот кто такой Ротшильд?
После чего он решил выпустить всех из структуры, и погиб так жутко чтоб это было легко им выйти.
И не погибнуть - логичный акт.
Он себя утопил, взорвал, разметал, убил на высоте.
Вот такая история.
Книгу быстро издали большими тиражами и перекрыть не успели.
7) у всех Их фондов, киностудий, музеев, общественных организаций и пр. символ дерево.
У них несколько символов: луна, череп, дерево.
Все что знаю в тему рассказываю
Это людоеды
Это людоеды
Это людоеды
Которые из древности поедая мозги научились перекидывать с потенциала акта членовредительства и свои души в ослабленные тела.
Меня просто на несколько секунд буквально ввели в транс. Она взмахнула рукой. И я отьехала.
И меня вытолкнули из тела.
Никому не желаю такое испытать.
Классный фильм в тему
" Ключ от всех дверей".
Вотбще я уже давно фильмы не смотрю.
>>4118008
1) Библия, Горшечник это тот кто продал свою землю Фарисеям убившим одного из царей Израиля умытыми руками Римского суда.
2) продал за 30 сер.которые вернул Иуда из Кариоты тем кто заставил его предать
3) землю купили фарисееи на эти деньги чтоб зарыть всех из иных племен, под кладбище. Ритуал.
мальцы- это чтоб вы отдали свою ментальную энергию рода, магическую энергию- тайнодействий и причастности к Природе, согласились на кастовое общество. Ну и кто то ее забрал.
энергию.
Бы.
ведь, ни Природы толком у современного человека, ни возможности сьехать с массовой культуры. путь к тому кто" посмотрит на массы.. ., оценит квартирный вопрос) "
То есть, Гарри Поттер - про кастовое общество. И его будут повторят, тиражировать, муссировать -пока во все поколения не зайдет Потеромания с тем чтоб отобрать силы рода и переключить их на оккультное сообщество что себя на поверхностно магами не мнит и на тщеславное- потребительское, на "зеркальца " не разменяет...
Ну , знаете/ помните как дикари отдавали золото , рабов, специ и за бусы и зеркала и бусы конкистадорам!?
Они эти элиты, продюсеры, киноделы:
Людоеды.
Людоеды.
Людоеды
Их методы очевидны)
Никогда еще не было чтоб столько на человечество влияла пропаганда и масскультура, тут ищи кому выгодно.
Богатые евреи поставили на Китай, тоже там такие же, людоеды.
Нравится как выпадт капчи в тему. Тоже мистика.
Бывайте, мальцы.
Сама в шоке, сколько у меня грамматических ошибок. Вот
Тоже капча в тему, людоеды. ).
>Тоже капча в тему, людоеды.
Куда переселяются людоеды если они съедают тела своих жертв? Нужно живое и целое тело чтобы туда заселиться, разве нет?
>оккультные фильмы
Фильм Дэмьена Шазелла «Вавилон» (2022) часто воспринимается как историческая драма, но под слоем перьев, кокаина и навоза скрывается мощный оккультный пласт. Шазелл исследует Голливуд не просто как индустрию, а как эзотерический храм, где совершаются жертвоприношения ради достижения бессмертия.
Вот анализ оккультных и мифологических мотивов в «Вавилоне»:
1. Голливуд как библейский Вавилон и Храм порока
Название фильма напрямую отсылает к библейскому образу Вавилона — города греха, гордыни и смешения языков. В оккультной традиции (например, в Телеме Алистера Кроули) существует образ Бабалон — «Алой Женщины», которая олицетворяет освобожденную женскую сексуальность и хаос.
Нелли Ларой (Марго Робби) — это воплощение архетипа Бабалон. Она появляется из ниоткуда, она дикая, неуправляемая, она «звезда» по праву рождения. Ее танец на вечеринке — это ритуал хаоса, который завораживает и разрушает всё вокруг.
2. Дионисийские мистерии
Первая сцена фильма — грандиозная оргия — это чистая визуализация дионисийского культа. В античном оккультизме экстаз, вино и потеря контроля были способом слиться с божеством.
Слон в начале фильма: Слоны часто символизируют мудрость и божественное присутствие (Ганеша). То, что его буквально заливают экскрементами, символизирует «заземление» божественного, нисхождение духа в самую грязную материю — именно так рождается магия кино.
3. Нисхождение в подземный мир (Катабасис)
Третий акт фильма, где Мэнни (Диего Кальва) отправляется к персонажу Тоби Магуайра (Джеймс Маккей), превращается в буквальное путешествие в Ад.
Уровни подземелья: Они спускаются всё ниже и ниже в темное, сырое пространство, где происходят дегенеративные зрелища (пожирание живых крыс). Это классический мотив встречи с «Тенью» и хтоническими божествами. Джеймс Маккей здесь выступает в роли демонического Харона, проводника в мир мертвых.
4. Кинематограф как ритуал захвата души
В фильме звучит ключевая мысль: кино — это способ обрести бессмертие. В оккультном смысле камера — это магический инструмент, который фиксирует «эфирное тело» актера.
Светопись: Работа с солнечным светом на съемочной площадке показана как священнодействие. Когда Нелли стоит в луче света, она перестает быть человеком и становится Идолом.
Финал и Вечное Возвращение: Финальный монтаж фильма — это ода «киномагии». Шазелл показывает, что люди (материя) умирают, но их «образы» (духи) продолжают жить в световых проекциях. Это перекликается с концепцией Уробороса — змея, кусающего себя за хвост (цикличность времени).
5. Змея как символ инициации
Сцена борьбы Нелли Ларой со змеей имеет глубокий символизм.
Змея во многих традициях — символ мудрости, но и смертельной опасности, а также сексуальной энергии (Кундалини). Нелли пытается «укротить» эту силу, но та её кусает. Это момент инициации: она окончательно переходит черту, за которой начинается саморазрушение ради мифа.
6. Жертвоприношение
В «Вавилоне» успех требует крови. Смерти на съемочных площадках воспринимаются как досадные помехи, но фактически это человеческие жертвоприношения на алтарь «Золотого Тельца» (Голливуда). Чтобы Нелли и Джек Конрад (Брэд Питт) стали вечными богами на экране, их земные воплощения должны быть уничтожены.
>Фильм Дэмьена Шазелла «Вавилон» (2022)
Анализ «Вавилона» Дэмьена Шазелла через призму смены Эонов — это глубокий эзотерический подход, который позволяет увидеть в фильме не просто смену технологий (от немого кино к звуковому), а глобальную метафизическую трансформацию человечества.
В оккультизме, особенно в телемитской традиции Алистера Кроули, история делится на Эоны. В «Вавилоне» мы видим болезненный переход от Эона Осириса к Эону Хора.
📚 1. Эон Осириса: Эпоха Умирающего Бога (Джек Конрад)
Эон Осириса характеризуется патриархатом, страданием, самопожертвованием и фигурой «умирающего и воскресающего бога».
• Джек Конрад (Брэд Питт) — это идеальное воплощение Осириса. Он — старый король Голливуда, чья власть кажется незыблемой. В немом кино актер был «божеством», чье присутствие не требовало слов.
• Трагедия: Его самоубийство — это не просто личный крах, это ритуальный уход старого божества, которое больше не может соответствовать новому миру. Его смерть необходима, чтобы освободить место для нового цикла.
📚 2. Бабалон и Эон Хора (Нелли Ларой)
Эон Хора — это эпоха «Коронованного и Покоряющего Ребенка», характеризующаяся хаосом, отказом от старой морали, торжеством воли и инстинктов.
• Нелли Ларой (Марго Робби) — это манифестация Бабалон (Алой Женщины) и одновременно духа Хора. Она «дитя» в своем поведении: капризна, импульсивна, сексуально раскрепощена и живет моментом («Do what thou wilt»).
• Нелли разрушает старые порядки самим своим присутствием. Она не «играет» роль богини, как это делали звезды Осирианской эпохи, она есть сама стихийная сила.
📚 3. Технологический переход как «Слово Эона»
В оккультизме смена Эона сопровождается провозглашением нового Магического Слова. В «Вавилоне» этим «Словом» становится буквально Звук.
• Немое кино (Тишина): Это была эпоха визуального мистицизма, где контакт со зрителем происходил на уровне духа и света.
• Звуковое кино (Слово): Появление микрофона на площадке показано как инквизиторская пытка. Актеры теряют свою божественную тишину и становятся «рабами микрофона». Это символизирует материализацию духа, низведение божественного идола до уровня обычного человека, который должен говорить.
📚 4. Мэнни Торрес: Адепт и Свидетель
Мэнни проходит путь оккультного ученика. Он начинает как слуга (неофит), который готов на всё ради магии кино, и поднимается до уровня творца. Однако его трагедия в том, что он пытается «упорядочить» хаос Хора (Нелли), что невозможно.
• Финал как Гнозис: Финальная сцена, где Мэнни плачет в кинотеатре под «Космическую одиссею», — это момент его окончательного посвящения. Он осознает, что все смерти, кровь и грязь были частью одного великого Алхимического Делания. Индивидуальные жизни — лишь топливо для вечного сияния «Духа Кино».
📚 5. Голливуд как Уроборос
Смена Эона в фильме — это не финал, а цикл. Шазелл показывает, что одна форма искусства должна сгнить (Нигредо), чтобы дать жизнь другой. Грязь, навоз и рвота в начале фильма — это Prima Materia, из которой в конце выплавляется чистое «золото» кинокадра.
>Кинематограф как ритуал захвата души
>В фильме звучит ключевая мысль: кино — это способ обрести бессмертие. В оккультном смысле камера — это магический инструмент, который фиксирует «эфирное тело» актера.
>Светопись: Работа с солнечным светом на съемочной площадке показана как священнодействие. Когда Нелли стоит в луче света, она перестает быть человеком и становится Идолом.
>Финал и Вечное Возвращение: Финальный монтаж фильма — это ода «киномагии». Шазелл показывает, что люди (материя) умирают, но их «образы» (духи) продолжают жить в световых проекциях. Это перекликается с концепцией Уробороса — змея, кусающего себя за хвост (цикличность времени).
Красиво и классно. Сам это ощущаю. Чувствую что боюсь старения, смерти (времени и перемен), а на видео ты бессмертен. Актеры стареют, умирают, но в кино они вечны...
Отказ от материи (реальное тело живёт дальше, образ "живёт" вечно), бесконечное повторение, возвращение одного и того же (если правильно понимаю смысл) - это от слабости, от страха перемен, но это единственный ответ на этот страх
>Кинематограф как ритуал захвата души
Про это писал Пелевин в SNUFF.
все бы так
>Тред про оккультные фильмы.
Анализ фильма «АССА» через мифологему об Осирисе и Изиде в контексте смены Эонов (исторических и духовных эпох) позволяет увидеть в картине не просто социальную драму, а зашифрованный ритуал перехода.
📚 1. Мифологические параллели: Осирис, Изида, Сет и Гор
В эзотерическом прочтении персонажи «АССЫ» идеально ложатся в структуру египетского мифа:
• Крымов — это Сет. Бог пустыни, хаоса, материального мира и разрушения. Сет — это демиург, который правит через страх, деньги и иерархию. Его «царство» — это старый мир, где всё покупается и продается. Как и Сет, Крымов убивает «божественное начало» (Бананана), потому что не может им обладать.
• Бананан — это Осирис. «Умирающий и воскресающий бог», символ духа, искусства и иного измерения. Он живет в мире снов, музыки и «коммуникативных труб». Его смерть от рук Сета-Крымова — это необходимая ритуальная жертва. Но, как и Осирис, он не исчезает: его дух переходит в «Город золотой» (загробный мир Аменти), становясь духовным ориентиром для будущего.
• Алика — это Изида. Вечная женственность (София), которая мечется между материей и духом. Она — «вдова» Осириса, оплакивающая его гибель. Её выстрел в Крымова — это акт магического возмездия, очищение пространства для рождения Нового Мира.
• Виктор Цой — это Гор. Сын Осириса и Изиды, «Солнечное Око». В мифе Гор побеждает Сета и устанавливает новый порядок. В фильме Цой появляется в финале как божество из машины (Deus ex machina). Он не участвует в бытовом сюжете, он — чистая энергия грядущего. Его песня «Перемен!» — это боевой клич Гора, возвещающий конец власти Сета.
📚 2. Смена Эона: От Эона Осириса к Эону Гора
В телемической и оккультной традиции (Алистер Кроули и др.) история человечества делится на Эоны. Фильм «АССА» — это визуальный манифест перехода от одного к другому.
• Эон Осириса (Уходящий): Эпоха патриархата, догм, страдания и жертвенности. В фильме это дряхлеющая советская империя, символически связанная с убийством Павла I. Это мир Крымова, где закон — это насилие, а религия — это ритуал без жизни.
• Эон Гора (Наступающий): Эпоха «Коронованного и Побеждающего Ребенка». Это эра индивидуализма, огня, самопознания и свободы. Бананан (ребенок-артист) подготавливает почву, а Цой (воин-маг) провозглашает начало новой эры.
• Магический переход: Финальная сцена, где Цой выходит на сцену перед огромной толпой с зажженными огнями, — это массовая инициация. Огни в руках людей — это факелы Прометея или Люцифера (светоносца), знак того, что «старая ночь» Эона Осириса закончилась и взошло «Солнце Гора».
📚 3. Эзотерические артефакты фильма
• «Город золотой»: Это описание небесного Иерусалима, места, где пребывает Осирис после воскрешения. Это гимн Эону Духа.
• Сны Бананана: Это астральные путешествия. В Эоне Гора субъективный опыт и сновидения становятся важнее объективной «серой» реальности.
• Красный шарф (в начале): Символ крови и страсти, который Алика (Изида) повязывает Бананану (Осирису), предопределяя его судьбу как жертвенного царя.
📚 Резюме
«АССА» — это оккультное пророчество. Соловьев интуитивно зафиксировал момент, когда «материальное тело» старой цивилизации (Крымов/СССР) было убито собственной душой (Алика), чтобы освободить место для огненной энергии нового времени (Цой/Гор).
У циклопа оккультный аутфит. Так гипс вообще накладывают? Только на кисть, при этом и на пальцы. Если только на кисть или это вообще бинт, а не гипс, нахуя на перевязь вешать? Если гипс дальше кисти, как и зачем он куртку на него надел. Кэпс на малярном скотче на глазу. Это все некие оккультные месседжи.
Предлагаю начать с каких-нибудь детских сказок или фильмов Гайдая.
Например, с фильма Самогонщики.
Оккультно-алхимический разбор новеллы «Самогонщики» (лесная лаборатория)
Основной тезис: Сюжет представляет собой не просто комедийную ситуацию, а законченный миф о неудачном магическом ритуале, где каждый элемент и персонаж выполняет строгую архетипическую роль, ведущую к кармическому возмездию.
---
1. Локация: Лесной домик как «Запретное Святилище»
· Изолированный бревенчатый домик в лесу — это не просто укрытие, а классический оккультный теменос (священное, отгороженное место). Лес олицетворяет дикую, неокультуренную природу — царство первичной материи (Materia Prima), хаоса и стихийных духов. Вторжение в него с целью корыстного, искажающего природные циклы ритуала (дистилляция) — акт святотатства, вызывающий ответную реакцию духа места.
2. Персонажи как Искажённая Алхимическая Триада
Троица представляет собой карикатурное, деградировавшее отражение трёх алхимических начал:
· Бывалый — Сера (Sulfur). Принцип Воли, Огня, Направляющего Начала.
· В контексте фильма: Практическое знание рецепта, контроль над процессом. Однако его воля направлена не на духовное преображение (как у истинного алхимика), а на сугубо материальную и незаконную выгоду. Он — падший адепт, использующий знание в низких целях.
· Балбес — Ртуть (Mercurius). Принцип Духа, Подвижности, Посредника.
· В контексте фильма: Хаотическая энергия процесса. Его действия непредсказуемы, он — олицетворение дурной бесконечности и неуправляемой силы, которую пытается обуздать Сера (Бывалый). Он не столько помогает, сколько создаёт помехи, символизируя неочищенность их намерений.
· Трус — Соль (Sal). Принцип Тела, Материи, Кристаллизации.
· В контексте фильма: Пассивная, подверженная трансформациям субстанция. Он первый, кто подвергается действию неочищенного философского камня (самогона). Его захмеление и последующий дебош — это аллегория стадии Nigredo (Чернение) в пародийной алхимии: вместо духовной смерти эго и очищения происходит физический и ментальный коллапс. Вырывая шланг, он оскверняет свою же лабораторию парами своего же продукта — наглядный символ самопоражающего характера их всего предприятия.
3. Ключевой Символ: Пёс Барбос как «Дух Места» (Genius Loci) и Орудие Кармы
· Пес — не просто животное, а олицетворение природной справедливости и духа леса. В оккультных традициях собака — страж порогов, проводник между мирами, существо, видящее истинную сущность.
· Отказ от пропитанного самогоном сахара — ключевой знак. Дух места отвергает дар, отравленный искусственным, нечистым эликсиром. Он не вступает в их порочный круг.
· Ложная тревога (имитация присутствия милиции) — акт манипуляции трикстера. Барбос использует их главный страх (закон) против них, выманивая из святилища и обнажая их трусость.
· Сакральное разрушение — его действия после их ухода носят ритуальный характер:
1. Опрокидывание сосудов — осквернение и уничтожение алхимических реторт.
2. Изъятие змеевика из аппарата — центральный символ. Змеевик — это Уроборос в технологическом воплощении, символ циклической трансформации и единства процесса. Вытаскивая и унося его, Барбос прерывает цикл, вынимает «душу» из аппарата. Он лишает процесс самой его сути.
· Его бегство в лес — это возвращение украденного природного принципа (змея/змеевик как символ мудрости и трансформации) в лоно дикой природы.
4. Погоня и Финал: Воздаяние и Передача Высшим Силам
· Погоня — это не просто комедийная сцена, а фатальное преследование. Они бегут не за собакой, а за утраченным символом своего ремесла и власти над процессом.
· Барбос приводит их не куда-нибудь, а прямиком к отделению милиции. Здесь дух природы (стихийная, природная юстиция) передаёт нарушителей стражам социального, человеческого закона (архонтам материального порядка).
· Арест — закономерный финал. Их «Великое Делание» завершилось не получением золота или эликсира бессмертия, а полным крахом, пленением и судом системы, которую они пытались обмануть.
Итоговая интерпретация (оккультная):
Данная новелла — совершенная притча о нарушении иерархии законов:
1. Нарушение закона духовного (оккультного): Высшее искусство алхимии (преображение духа через материю) профанируется до уровня криминального ремесла.
2. Нарушение закона природного: Ритуал вторгается в заповедное пространство дикой природы, оскорбляя её духа.
3. Нарушение закона социального: Деятельность прямо запрещена государством.
Воздаяние приходит именно в этой последовательности:
Сначала дух места (Барбос) саботирует и уничтожает сам ритуал на оккультном уровне. Затем, как проводник, он приводит нарушителей к возмездию на уровне социальном. Это история о тотальном поражении «лжеадептов» на всех планах бытия: их ритуал осквернён, их лаборатория разрушена, их свобода утрачена.
Символизм финала: Истинный «дух» (самогон) не может быть насильно извлечён из материи для низменных целей в месте, охраняемом более древней и мудрой силой. Попытка приводит к тому, что змеевик-Уроборос уползает в пасти у природного стража, а сами «маги» оказываются в клетке социума.
>фильмов Гайдая
https://sun9-39.userapi.com/s/v1/ig2/drP6HFjLWmh_VKZjjjp7gLSP66gYiH2JELWMQEW4wFXr9GSgYWd8aq6FswRUROk256ZcRWYZdOJ1MdPqfRPsY5wS.jpg?quality=95&as=32x18,48x26,72x40,108x60,160x88,240x132,360x198,480x265,540x298,640x353,720x397,1080x596,1280x706,1440x794,1449x799&from=bu&cs=1280x0
Оккультно-алхимический разбор новеллы «Напарник» , первая новелла из "Операция Ы и другие приключения Шурика"
Ключевой тезис: Сюжет является ритуалом принудительной алхимической трансмутации «хаоса» в «порядок», где Шурик выступает в роли духа-катализатора и жреца, а стройка — в роли очистительного тигля. Однако ритуал завершается не полным преображением, а созданием условного рефлекса, обнажая механистическую природу этой «социальной алхимии».
---
Фаза 1: Инициация ритуала. Выявление и фиксация «Неблагородного Металла».
· Сцена в автобусе: Федя, пьяный и занимающий место для уязвимых, — это персонифицированный Хаос, нарушивший сакральный социальный порядок. Он — «свинец», грубая, неочищенная материя.
· Действие Шурика: Его притворство слепым — это магический акт ряжения, использование маски слабости (атрибута инвалида/адепта, проходящего испытание) для провокации. Он — Трикстер, Вызыватель Духов, который вынуждает скрытую сущность (хамство и агрессию Феди) проявиться в материальном мире для последующей работы с ней.
· Итог: Федя «пойман» законом. 15 суток — это не просто срок, а магический цикл (число 15 как 3х5, сочетание духа и материи), отмеренное для его трансмутации. Закон (милиция) выступает как безличная сила кармы, приводящая механизм в движение.
Фаза 2: Помещение в Тигель. Стечение обстоятельств как воля рока.
· Стройка как Атанор: Место тяжёлого физического труда — классический очистительный тигель (атанор), где под «огнём» усилий должно произойти перерождение.
· Роль прораба Павла Степановича: Он — Слепой Жрец или Неведающий Мастер. Его экскурсия — пародия на посвящение в таинства места. Не зная о прошлом, он совершает ключевой ритуальный жест: назначает Федю напарником Шурику. Это сведение противоположностей (Серы-Феди и Меркурия-Шурика) в одном сосуде, что является необходимым условием для начала алхимической реакции.
Фаза 3: Nigredo (Чернение) — Хаос, борьба и разложение старой формы.
Это основная и самая длительная стадия в сюжете. Федя активно сопротивляется трансформации.
· Пассивный саботаж (попытка замуровать, толкнуть, сон): Это попытки «поглотить» или «изолировать» катализатор (Шурика), вернув систему к инертному состоянию. Замуровывание — буквальная попытка упрятать дух (Шурика) в материю (стену).
· Контраст в обеде — символика материй: Роскошный обед Феди vs булка с кефиром Шурика. Это разделение «грубой, изобильной материи» (Федя) и «сухой, аскетичной духовности» (Шурик). Поев, Федя погружается в сон — состояние инертности, духовной спячки, что является антиподом алхимического процесса, требующего бодрствования.
· Провокация Шурика (газета по лицу): Газета («Правда») — символ официального Логоса, навязываемого сверху. Удар свернутой газетой — это акт пробуждения через унижение, попытка вывести инертную материю из состояния покоя. Это искра, которая запускает бурную реакцию.
Фаза 4: Albedo (Беление) — Переворот, очищение и ритуальное наказание.
· Погоня и ловушка: Погоня по стройке с использованием её объектов — это прохождение через лабиринт стихий (земля, металл, древесина). Федя, движимый слепой яростью (огнём), сам забегает в ловушку.
· Закатывание в рулон обоев: Это ключевой символ. Обои с узором — искусственный, повторяющийся порядок, поверхностная, но сковывающая форма. Федя, дикий дух хаоса, буквально инкапсулируется, связывается и обездвиживается этим формальным порядком. Это его полное подчинение внешней структуре.
· «Разъяснительная работа» (бичевание): Это центральный ритуал инициации и очищения.
· Выяснение имени, возраста: Лишение анонимности, присвоение индивидуальной кармы.
· Вырезание отверстия в районе ягодиц: Символическое обнажение «низшей», животной природы для целенаправленного воздействия.
· Бичевание мокрым прутом: Прут — инструмент исправления, «огненный» луч правды. Мокрый — соединение стихий воды (покаяние, очищение) и огня (боль, кара). Удары — это акт принудительного «беления», выжигания скверны через страдание. Шурик здесь окончательно меняет архетип: из трикстера и жертвы он становится Ритуалистом и Жрецом, проводящим обряд порки как финальную стадию перековки.
Фаза 5: (Не)Завершение. Рубедо? Или рефлекс?
· Повторное распределение: Федя, полный энтузиазма, готов на любую работу. Это внешний признак изменения: его прежняя инертность и злоба превратились в гиперактивное желание подчиниться любой системе, лишь бы не повторять опыт.
· «Специальный наряд» и обморок: Воля архонтов (милиции) неумолима. Ритуал не завершён, он назначен на полный цикл. Обморок Феди — красноречивый символ. Это не просветление (Rubedo), а психофизический срыв, травма. Его дух не преобразился в «золото» сознательного труда, а был сломлен и теперь реагирует условным рефлексом ужаса. Процесс дал сбой: вместо трансмутации получилась травматическая дрессировка.
Архетипы в итоге:
· Шурик: Меркурий (Гермес) в трёх лицах: 1) Трикстер (в автобусе), 2) Катализатор и Страдающая Жертва (в середине), 3) Жрец-Наказатель (в финале). Он — движущая сила и инструмент ритуала.
· Федя: Свинец/Сатурн. Первоначально — инертная, тяжёлая, агрессивная материя. В конце — материя, надломленная и подавленная ритуалом, но не одухотворённая.
· Система (Милиция, Стройка): Безличный Алхимический Аппарат. Она назначает сроки (циклы), предоставляет тигель (стройку) и жреца (случайно оказавшегося Шурика), но не контролирует тонкости процесса, приводя к побочному, травмирующему эффекту.
Итоговая оккультная интерпретация:
«Напарник» — это гротескная модель карательной социальной алхимии. Её цель — не внутреннее преображение личности через откровение, а формовка поведения через боль, страх и унижение. Ритуал (последовательность: провокация -> изоляция -> испытание -> очистительное наказание) формально работает: поведение субъекта меняется. Однако его итог — не золото философов (свободная, сознательная личность), а травмированный субъект с выученной беспомощностью, падающий в обморок при виде своего «мастера».
Это притча о том, что внешний, насильственный ритуал не может заменить подлинной внутренней трансмутации. Шурик, начавший как дух-трикстер, в конце сам становится безжалостным исполнителем этого механистического ритуала, что делает историю по-настоящему мрачной и глубокой под её комедийной оболочкой.
много нового узнал
А может тебе просто жестко в мозг насрали? РенТВ сейчас начнешь смотреть.
>оккультные фильмы
Фильм «Искушение Б.» (1990), снятый по сценарию братьев Стругацких (основанном на их пьесе «Пять ложек эликсира»), является одним из самых глубоких и недооцененных произведений позднесоветского кинематографа. В нем научно-фантастическая фабула Стругацких переплетается с густой атмосферой оккультизма, алхимии и эзотерической философии.
Вот детальный анализ этих мотивов:
1. Алхимический мотив: Эликсир Бессмертия
Центральный элемент фильма — «Магистр» и вещество, дарующее бессмертие. Это прямая отсылка к «Великому Деланию» (Magnum Opus) алхимиков.
Ограниченность ресурса: В фильме эликсира всего пять ложек. Это эзотерический принцип «избранности» и «герметизма» — знание (и жизнь) не для всех, а лишь для узкого круга посвященных.
Стагнация против Трансмутации: В классической алхимии целью является преображение духа. В фильме же бессмертные (кроме, возможно, Магистра) не эволюционируют. Их «бессмертие» — это бесконечное повторение одних и тех же бытовых привычек, что подчеркивает тщетность физического выживания без духовного наполнения.
2. Фигура Басаврюка: Мефистофелевский дух
Имя персонажа Басаврюка отсылает к повести Гоголя «Вечер накануне Ивана Купала», где Басаврюк — «дьявол в человеческом обрачье».
Искуситель: В фильме он выступает в роли классического демона-искусителя или «привратника» порога. Он не просто предлагает бессмертие, он проверяет героя (Снегирёва) на моральную гниль.
Оккультный цинизм: Басаврюк воплощает идею о том, что за пределами человеческой морали нет ничего, кроме физиологии и жажды бытия. Его образ — это деконструкция образа мудрого бессмертного; он — вечный паразит.
3. Сакральная нумерология: Число Пять
Число пять (пять ложек, пять бессмертных) глубоко символично в эзотерике:
Пентаграмма: Символ человека и пяти элементов. В контексте фильма это «замкнутый круг», из которого невозможно выйти. Чтобы вошел шестой, один из пяти должен умереть. Это оккультный закон сохранения энергии: «ничто не берется ниоткуда».
Квинтэссенция: Пятая ложка — это и есть квинтэссенция, венец творения, который в итоге становится яблоком раздора.
4. Мотив Тайного Общества (Герметизм)
Группа бессмертных в фильме представлена как типичная оккультная ложа или «совет незримых».
Инициация: Снегирёв проходит через классические этапы инициации: случайное узнавание тайны, страх смерти, предложение сверхсилы и, наконец, моральное испытание.
Изоляция: Они живут среди людей, но бесконечно далеки от них. Это отражает эзотерическую концепцию «внутреннего круга» человечества, который управляет процессами или просто наблюдает за «профанами» с высоты своего опыта.
5. Экзистенциальный оккультизм: Смерть как освобождение
Фильм задает важный для эзотерики вопрос: является ли смерть врагом?
В оккультных традициях смерть — это трансформация. Бессмертные в «Искушении Б.» лишены этой трансформации, они «заперты» в своих телах.
Главный герой Снегирёв в итоге сталкивается с выбором: стать «живым трупом» (бессмертным потребителем) или остаться человеком, чей путь конечен, но истинен. Его отказ от эликсира — это духовная победа над низшей материей.
6. Эстетика и атмосфера
Позднесоветский нуар фильма (темные комнаты, антиквариат, странные тени) подчеркивает готическую традицию. Весь фильм ощущается как спиритический сеанс или затяжной кошмар, где реальность расслаивается, обнажая мистическую подкладку мира.
Резюме:
«Искушение Б.» — это не просто фантастика о лекарстве от смерти, а притча о том, что истинное бессмертие (в эзотерическом смысле) принадлежит духу, а не телу. Попытка зафиксировать плоть с помощью «эликсира» ведет к моральному разложению, превращая «избранных» в заложников своей вечной, но пустой жизни.
>на их пьесе «Пять ложек эликсира»
Интересно, название "Пять бутылок водки" это отсылка?
>Интересно, название "Пять бутылок водки" это отсылка?
Анализ фильма Светланы Басковой «Пять бутылок водки» (2001) в контексте оккультизма может показаться парадоксальным, так как это произведение относится к радикальному андерграунду и «трэш-кинематографу». Однако, если отбросить маргинальную оболочку, в фильме прослеживаются глубокие архетипические и эзотерические паттерны, связанные с «темной стороной» ритуала, хтоническими культами и инверсией сакрального.
Вот основные оккультные и эзотерические мотивы фильма:
1. Профанный ритуал и «Черная литургия»
Весь фильм структурирован как бесконечное повторение одних и тех же действий: уборка, распитие, унижение. В эзотерическом смысле это инверсия ритуала.
Вместо возвышения духа здесь происходит его полное низвержение в материю («грязь»).
Пять бутылок водки выступают здесь как анти-грааль. Это не источник жизни, а инструмент деградации и входа в состояние измененного сознания, но не высшего, а низшего, животного порядка.
2. Фигура Пахома как «Темного Шамана» или Юродивого
Персонаж Сергея Пахомова (Пахом) ведет себя как классический трикстер или «безумный учитель» из восточных традиций (например, суфизма или дзен), но вывернутый наизнанку.
Потоковые монологи: Его бессвязные, на первый взгляд, речи напоминают шаманское камлание или «автоматическое письмо». Он транслирует коллективное бессознательное, вытаскивая наружу самые грязные и табуированные темы.
Сакральное безумие: В оккультизме безумие часто считается признаком одержимости или контакта с иными мирами. Пахом здесь — «жрец» этого замкнутого ада подсобки.
3. Алхимия Гниения (Nigredo)
В алхимии стадия Nigredo (чернота) — это этап распада, гниения и очищения через смерть старой формы.
Фильм Басковой — это затянувшееся, бесконечное Nigredo без надежды на Albedo (белизну). Герои заперты в «первоматерии» (грязи, экскрементах, перегаре).
Это эзотерический тупик: процесс трансформации начался (разрушение личности), но он не ведет к перерождению, а лишь к окончательному распаду.
4. Иерархия и жертвоприношение (Козел отпущения)
В подсобке бара выстроена жесткая оккультная пирамида:
Хозяин (Маслаев): Демиург этого маленького космоса. Он капризен, жесток и требует постоянного поклонения и «жертв» (в виде покорности и выполнения абсурдных приказов).
Официант: Выполняет роль ритуальной жертвы. Его постоянно унижают, избивают и приносят в жертву ради поддержания «порядка» в этой больной системе. В эзотерике это архетип «фармака» — человека, которого древние греки изгоняли или убивали, чтобы очистить город от скверны.
5. Число Пять: Темная Пентаграмма
Название «Пять бутылок водки» отсылает к числу пять, которое в эзотерике символизирует человека (пятиконечная звезда).
В контексте фильма это может интерпретироваться как разрушение пяти чувств человека через алкоголь и насилие.
Пять бутылок — это «анти-пентаграмма», символ торжества низшей природы над высшим разумом.
6. Замкнутое пространство как Ад (Хтонический мир)
Бар и его внутренние помещения — это герметичное пространство, из которого нет выхода. В мифологии это соответствует Аиду или Лимбу.
Время здесь нелинейно, оно закольцовано (события повторяются).
Герои — это тени, лишенные души, которые обречены вечно исполнять свои порочные роли.
Резюме:
«Пять бутылок водки» можно рассматривать как эзотерический хоррор, исследующий бездну человеческого падения. Это фильм о том, что происходит, когда из ритуала уходит божественное, оставляя лишь голую физиологию и жестокость. Если «Искушение Б.» — это алхимия духа, то «Пять бутылок водки» — это алхимия распада.
Больше не скармливай названия фильмов нейронке, которая сабж даже не смотрела. Антиграаль, блядь.
Некоторая мистическая составляющая в 5БВ действительно есть, потому что всю вторую половину фильма занимает оккультный ритуал неясного происхождения, не имеющий с ЗМТ параллелей, и явно подразумевающий смерть оператора. Из очень примерных аналогов можно припомнить разве что шумерский урушдаур или что-то из наиболее экстремального репертуара вуду. К хозяину бара (Маслаев) приходит бандит (Епифанцев) и задаёт ему трёхдневный квест. В первый день ему нужно предоставить девственницу, во второй день девственника, а на третий день хозяин бара должен его убить. Девственницу при этом в процессе кровавой оргии явно убивают. Судьба девственника (Пахом) остаётся неизвестной, ибо его запирают в подземелье. На третий день Епифанцев доводит себя до экстатического состояния, после чего Маслаев его душит.
Назначение ритуала остаётся неясным. Это какое-то сложно обставленное саможертвоприношение, где душа убитого оператора должна перейти в какое-то иное состояние.
В фильме есть ещё одно убийство, когда Пахом убивает умственно-отсталого работника, который и спиздил 5 бутылок водки Пахому в подарок. Пахом подарок принимает неохотно, читает какую-то лекцию о природе вещей и воле человека и разбивает себе одну из бутылок об голову. (При этом у него всё ебало по-настоящему заливает кровью. Сцена снята одним дублем, кровь настоящая. Видно, что Пахом к этому не был готов, но остался в образе.) После этого Пахом получает нагоняй от хозяина бара и убивает умственно-отсталого Мычалкина. Позже к Мычалкину подложат ту самую убитую девственницу и устроят посмертную свадьбу.
Ещё в фильме есть негр, который пребывает в ужасном смятении и слышит голоса. Маслаев довольно ловко его гипнотизирует и заставляет почувствовать себя хорошо и танцевать. Что снова напоминает нам про вуду, поскольку Маслаев в фильме явно выступает в роли колдуна, а негр это его ручной зомби. Сам Маслаев выглядит опрятно и по-аристкратически, но при этом его постоянно блюёт чем-то чёрным. Возможно, он какой-то некромант или вампир, который сам давно мёртв внутри, но продлевает себе жизнь уже несколько столетий, вытягивая энергию из своих подопечных.
Про Зеленого Слоника разбор давай. Про 4 черты характера,личности в одном человеке- бунтарь, господин, надзиратель, ничтожество. Как в процессе внутренней борьбы 3 личности погибли, и осталась одна-говноед-ничтожество. Но это скорее к психологии ближе.
>Про 4 черты характера,личности в одном человеке- бунтарь, господин, надзиратель, ничтожество. Как в процессе внутренней борьбы 3 личности погибли, и осталась одна-говноед-ничтожество.
Такая интерпретация превращает «Зеленый слоник» из социального трэша в глубокую психологическую драму о деградации человеческого «Я». Если рассматривать четырех героев как субличности внутри одного сознания, запертого в «камере» (психике), то фильм становится хроникой тотального саморазрушения.
Вот детальный анализ гипотезы о том, как три сильные черты погибают, уступая место «Ничтожеству».
📚 1. Расстановка сил: Четыре лика одной души
• Господин (Капитан): Символизирует Сверх-Я (Супер-эго), внешнюю мораль, социальные нормы и жажду власти. Это та часть личности, которая хочет «строить» других, задавать правила («Погоны-то я тебе не отдам!»). Он олицетворяет порядок, который стал тираническим и бессмысленным.
• Надзиратель (Охранник): Это Цензор, исполнительная часть. Он не создает правила, но следит за их соблюдением. Это функция самоконтроля, которая удерживает личность в рамках, даже если эти рамки абсурдны. Он — посредник между тиранией Господина и хаосом низов.
• Бунтарь (Братишка): Это Эго, сознательная воля. Он сопротивляется грязи, пытается сохранить достоинство, чистит вилкой унитаз (пытается упорядочить хаос), злится и бьет Поехавшего. Он — это наше стремление остаться «человеком» в нечеловеческих условиях.
• Ничтожество/Говноед (Поехавший): Это Оно (Ид) в его самом деструктивном, теневом проявлении. Это та часть личности, которая не имеет стыда, границ и достоинства. Она питается грязью, живет абсурдными фантазиями и готова принять любое унижение, лишь бы выжить и «пообщаться».
📚 2. Смерть Господина (Крах авторитета)
В процессе внутренней борьбы Господин (Капитан) первым теряет контроль. Его методы (лекции, избиения) перестают работать. Когда личность попадает в предельный кризис, внешняя мораль и социальные роли («я — офицер», «я — достойный член общества») рассыпаются. Господин гибнет от рук тех, кого он пытался подавить. Внутренний тиран умирает, оставляя личность без ориентиров и закона.
📚 3. Самоубийство Надзирателя (Потеря самоконтроля)
Охранник, видя крах системы и безумие, кончает с собой. Это ключевой момент: внутренний контроль отключается. Больше некому следить за порядком, некому «закрывать дверь» перед лицом безумия. Личность перестает видеть смысл в сдерживании своих самых низменных импульсов.
📚 4. Гибель Бунтаря (Смерть воли)
Братишка (Бунтарь) проходит через самый страшный путь. Он долго сопротивляется «сладкому хлебу» (безумию и деградации), но его воля ломается через насилие и ужас. Момент, когда он начинает «играть в дудку» или совершает финальное убийство — это точка смерти Бунтаря. Его воля к жизни как человека уничтожена. Он больше не борется с грязью — он становится её частью.
📚 5. Финал: Торжество Ничтожества
В итоге в «камере» сознания остается только один выживший — Поехавший.
Почему? Потому что только «Ничтожество» адаптировано к абсолютной деградации.
• Господину нужна власть — её нет.
• Надзирателю нужны границы — они стерты.
• Бунтарю нужна цель — она потеряна.
• Ничтожеству (Говноеду) ничего не нужно, кроме самого процесса гниения и потребления отбросов.
Личность схлопывается до этой единственной черты. Все высокие стремления, социальные маски и волевые усилия мертвы. Остается только пустая оболочка, которая «принесла покушать» сама себе из собственных нечистот. Это триумф энтропии над человеческим духом.
---
Этот анализ подчеркивает, насколько пугающим может быть процесс «расчеловечивания», когда внутренние конфликты решаются не через синтез, а через уничтожение высших функций.
>Тред про оккультные фильмы.
Сюжет «Ампир V» — это, по сути, осовремененное описание культа одержимости, где традиционные духи заменены биологическим паразитом («Языком»), а экстаз — потреблением «баблоса».
Вот ключевые параллели между структурой вампирского мира Пелевина и классическими культами одержимости (такими как Вуду, Сантерия или сибирский шаманизм):
📚 1. Метафора «Лошади и Всадника»
В культе Вуду дух (Лоа) «седлает» человека, которого называют «лошадью» (le cheval). Человек временно теряет свою личность, становясь сосудом для высшей сущности.
• В «Ампир V»: Вампир — это не человек с клыками, а человеческое тело, «оседланное» Языком. Язык — это автономная сущность, обладающая собственным сознанием и древней памятью. Тело Рамы (Романа) — это всего лишь биологический скафандр, «лошадь», которой управляет паразитический «всадник».
📚 2. Смещение эго и «Смерть» неофита
В культах одержимости инициация часто сопровождается ритуальной смертью старой личности. Дух вытесняет человеческое «Я».
• Параллель: Превращение Романа в Раму — это классическая деперсонализация. Его старые привязанности, мораль и человеческие чувства объявляются «шумом». Истинным субъектом действия становится Язык. Как и в культах, где одержимый не помнит, что он делал, будучи «под духом», вампир действует исходя из вековой логики своего паразита, а не личных желаний.
📚 3. Родовая память и коллективный эгрегор
Духи в культах одержимости часто являются предками или древними божествами, несущими мудрость веков.
• В «Ампир V»: Язык передает носителю опыт всех предыдущих «владельцев». Это форма медиумизма. Вампир становится каналом для связи с «Великой Мышью» (высшим божеством/эгрегором). Это очень похоже на то, как адепты культа Ориша подключаются к коллективной энергии божества через ритуальный транс.
📚 4. Кормление духа (Жертвоприношение)
Любой культ одержимости требует «кормления» духа (кровью животных, ромом, сигарами), чтобы он давал силу носителю.
• Параллель: Вампиры кормят свой Язык «баблосом» — дистиллированной энергией человеческих страданий и желаний. Без этой подпитки Язык не может функционировать. Это прямая аллегория на магическое жертвоприношение: вампир выступает жрецом, который изымает энергию у «профанов» (людей) и передает её высшей сущности внутри себя.
📚 5. Иерархия и «Божественное рабство»
В культах одержимости статус адепта определяется тем, какой сильный дух в него входит. Однако адепт становится рабом этого духа.
• В «Ампир V»: Вампиры считают себя элитой, «сверхлюдьми», но на деле они — рабы биологического цикла потребления баблоса. Они не свободны в своем выборе; их поведение диктуется необходимостью поддерживать жизнедеятельность Языка и служить Иштар. Это «золотая клетка» одержимого, который обменял свою душу на оккультную власть.
📚 6. Социальная маскировка
В антропологии культы одержимости часто служат способом для угнетенных групп получить власть (например, женщины в патриархальных обществах через духа Зара).
• Параллель: В «Ампир V» это вывернуто наизнанку. Одержимость Языком — это привилегия правящего класса. Оккультная «одержимость» здесь становится инструментом господства, позволяющим элите дистанцироваться от «человеческого скота».
Итог:
«Ампир V» изображает вампиризм как высокотехнологичную одержимость, где место мистического экстаза занял циничный расчет, а место барабанов — «дискурс» и «гламур».
>Самое крутое это конечно что братья режиссеры работают на лобби гоммосексуалистов, а те напрямую связанны с семитскими культами- луны, главенства женщины и пр.
>И денег у них полно. Но кто стоит за семитскими культами?. Да теже людоеды если копнуть мифы.
Фильм сестер Вачовски «Восхождение Юпитер» (Jupiter Ascending) часто воспринимается как красочный космо-боевик, но на деле это плотно упакованный гностический и оккультный трактат, переложенный на язык научной фантастики. Вачовски, как и в «Матрице», исследуют тему «мира-тюрьмы», но в этот раз в масштабах Галактики.
Вот детальный разбор основных мотивов:
1. Гностический миф об Архонтах и Демиурге
Центральная идея фильма — Земля является не колыбелью человечества, а фермой. Это чистый гностицизм: материальный мир был создан или захвачен низшими божествами (Архонтами), которые используют людей как ресурс.
Семья Абрасакс (Abrasax): Имя прямо отсылает к Абраксасу — в гностических учениях (особенно у Василида) это верховное существо или божество, правящее 365 небесами. В фильме семья Абрасакс — это демиурги, которые «сеют» жизнь на планетах, чтобы потом её «жать».
Жатва (Harvest): Процесс переработки людей в эликсир молодости — это метафора «сбора урожая» душ или жизненной энергии. Гностики верили, что Архонты питаются светом (душами) людей, удерживая их в цикле реинкарнаций.
2. Юпитер Джонс как София (Падшая Мудрость)
Главная героиня проходит классический путь Софии — женского аспекта божественности, который пал в материальный мир и забыл о своем происхождении.
Падение: В начале фильма Юпитер чистит туалеты (символ глубочайшего погружения в «грязь» материи).
Гнозис (Пробуждение): Узнав о своем генетическом наследии, она получает «Знание» (Гнозис). Она осознает, что она — «Рекурренция» (перерождение королевы), что отсылает к концепции трансмиграции душ.
Восхождение: Название фильма прямо указывает на возвращение божественной искры (Юпитер) на её законное место.
3. Алхимия и Эликсир Бессмертия (Нектар)
Весь конфликт фильма крутится вокруг «Нектара» — вещества, которое останавливает старение.
Квинтэссенция: Для создания одной дозы нектара требуется уничтожить 100 человек. В алхимии это извлечение «души» или «философского камня» из грубой материи. Но здесь это показано как черная алхимия — путь к бессмертию через массовое убийство, а не через духовное преображение.
Ванна Балема: Сцена, где Балем (Эдди Редмэйн) принимает ванну в нектаре, напоминает ритуальное омовение божеств-королей, стремящихся к вечной жизни за счет смертных.
4. Астрологический и оккультный символизм
Планета Юпитер: В астрологии Юпитер — планета расширения, власти, удачи и «Большого Счастья». Это символ верховного жречества и царственности. Красное пятно Юпитера в фильме оказывается огромным заводом-перерабатывающим комплексом, скрывающим тайну власти.
Пчелы: Важнейший оккультный символ. Пчелы в фильме чувствуют «королевскую кровь» (генетический код). В древних культах (Эфес, Египет) пчела была символом царственности, чистоты и связи с иным миром. Пчелы «узнают» Юпитер, подтверждая её божественный статус.
Химеры и Демонология: Кейн Уайз (человек-волк) и другие гибриды — это напоминание о древних представлениях о демонах-слугах или «нефилимах», смешанных существах, стоящих между богами и людьми.
5. Концепция «Времени как валюты»
Фраза Балема Абрасакса: «В этой Вселенной есть только один дефицитный ресурс — это время».
Это перекликается с эзотерической идеей о том, что высшие существа (или эгрегоры) питаются человеческим временем и вниманием. Наша жизнь — это буквально «еда» для тех, кто стоит за кулисами социальной реальности.
Резюме:
«Восхождение Юпитер» — это история о том, как человечество, находящееся в рабстве у космических хищников, может обрести свободу через осознание своего истинного статуса. Фильм утверждает, что мы — «собственность», пока не заявим права на свою «искру».